SUAH
수아
서촌에서 만난 여러 한옥을 바탕으로, 지랩은 다양한 방식의 디자인을 통해 스테이를 완성해왔다. 그중 누하동은 지랩의 작업이 가장 많이 축적된 장소이며, 이곳의 한옥 디자인은 기존의 정체성을 유지하면서도 새로운 디자인 언어를 탐구해야 하는 과제를 안고 있었다.
수아의 한옥은 전형적인 ㄷ자형 한옥 배치에 길을 향해 덧대어진 구조가 더해진 독특한 평면을 가지고 있었다. 거주민의 인터뷰에 따르면 이 집은 본래 세 가구가 함께 살던 집이었다. 본채에는 두 가구가, 길가의 덧채에는 한 가구가 거주했으며, 덧채는 중정이 아닌 골목에서 바로 진입하도록 지어져 있었다. 또한 기존 본채의 처마보다 낮게 놓여 있었고, 바닥 레벨 역시 도로와 맞닿아 본채보다 한참 낮은 상태였다.
입지와 구조만 놓고 보면 이 한옥은 여러모로 부족한 집처럼 보였다. 하지만 지랩은 이러한 조건을 결핍이 아닌 새로운 가능성으로 바라보고자 했다. 다소 어색하게 느껴질 수 있는 한옥의 비례는 기단, 석재, 와편, 회벽, 지붕의 층위를 세분화해 수평적인 안정감을 갖도록 조정했다. 골목을 따라 들어오면 자연스럽게 시선이 닿는 위치에 대문을 두고, 문을 열면 작지만 인상적인 마당이 가장 먼저 마주하도록 계획했다. 또한 마당을 중심으로 프로그램을 배치해 프라이버시를 지키면서도, 실내 어디에서나 한옥과 정원이 함께 어우러지는 풍경을 경험할 수 있도록 했다.
처음 마주하는 라운지는 채광이 제한적인 한옥의 한계를 보완하기 위해 밝은 톤의 재료를 중심으로 구성했다. 전통 한옥에서 자주 사용되는 화강석의 차가운 인상 대신, 보다 따뜻한 색감과 섬세한 가공이 가능한 대리석을 선택했다. 이는 공간의 분위기를 전환하는 중요한 시작점이 되었다. 백토를 활용한 내장 마감과 정사각형 한지를 겹쳐 만든 질감은 사진만으로는 쉽게 드러나지 않지만, 실제 공간을 마주한 게스트에게 은은하게 스며드는 공간적 아우라를 만든다.
수아는 게스트의 하루에 특별한 섬세함을 더하기 위해, 전통 한옥의 비례와 요소를 현대적인 재료와 질감으로 다시 해석했다. 대문의 손잡이와 장식은 스테인리스 스틸로 제작해 기능과 장식성을 함께 담아냈고, 정원의 석재 분수와 채를 넘어설 때의 디딤 공간에는 스테인리스 수반과 그레이팅을 더해 익숙한 한옥의 장면에 새로운 감각을 부여했다.
정원을 바라보는 라운지 양쪽에는 게스트가 머무는 동안 사용하는 주요 어메니티를 가구적 오브제로 해석한 주방과 수납장을 배치했다. 이 요소들은 편의용품을 직관적으로 인지하게 하면서도, 동시에 공간 안에서 하나의 오브제로 기능하기를 의도했다. 목재와 한지로 둘러싸인 두 개의 침실은 서로 다른 재료와 밝기를 지니고 있지만, 각자의 매력이 자연스럽게 드러날 수 있도록 재료의 비례와 디테일을 세심하게 조율했다.
수아의 경험에서 가장 깊은 인상을 남기는 장소는 욕실이다. 대리석의 섬세한 가공을 통해 공간의 밀도를 높였고, 한국적 욕실 문화의 감각을 담기 위해 좌식 온돌을 함께 경험할 수 있도록 했다. 또한 낮은 위치의 창을 통해 거실 너머의 중정을 바라볼 수 있게 하여, 목욕의 시간이 단순한 기능을 넘어 정원과 한옥을 함께 느끼는 장면이 되도록 고민했다.
Based on the many hanoks encountered in Seochon, Z-Lab has developed a variety of stay designs through different architectural approaches. Among them, Nuha-dong has become the place where Z-Lab’s work has accumulated most deeply, carrying the ongoing challenge of preserving the existing identity of the hanok while exploring a new architectural language.
Sua’s hanok featured a distinctive layout: a traditional U-shaped hanok plan combined with an additional structure extending toward the street. According to interviews with former residents, the house was originally shared by three households. Two families lived in the main building, while one occupied the annex facing the alley. Unlike the main house, the annex was designed to be accessed directly from the street rather than through the courtyard. It was also positioned lower than the eaves of the main structure, and its floor level sat significantly below the main house due to its direct connection to the road.
From the standpoint of site conditions and structure alone, the hanok could easily have been seen as limited or incomplete. However, Z-Lab sought to reinterpret these conditions not as shortcomings, but as opportunities for a different architectural possibility. The somewhat unusual proportions of the hanok were carefully adjusted through layered compositions of the platform, stone, roof tiles, plaster walls, and roof structure to create a stronger sense of horizontal stability. The gate was positioned where one’s gaze naturally meets it while walking through the alley, and upon opening it, visitors are greeted first by a small yet memorable courtyard. Programs were arranged around this courtyard to maintain privacy while allowing the hanok and garden to be experienced together from nearly every interior space.
The lounge, encountered first upon entering, was composed with bright-toned materials to overcome the limited natural light typical of traditional hanoks. Instead of the cold impression often associated with granite in Korean traditional architecture, marble was selected for its warmer tones and ability to achieve more delicate detailing. This choice became an important starting point in shaping the atmosphere of the space. Interior finishes using white clay and the layered texture created with square sheets of hanji may not reveal themselves fully in photographs, but they create a subtle spatial aura that quietly unfolds when experienced in person.
To bring a refined sense of delicacy to the guest experience, Sua reinterpreted the proportions and elements of the traditional hanok through contemporary materials and textures. The gate handles and decorative details were crafted in stainless steel, combining function with ornamentation, while the stone fountain in the garden and the stepping areas between the buildings incorporate stainless steel basins and gratings, introducing a fresh sensibility into familiar scenes of the hanok.
On both sides of the lounge overlooking the garden, the kitchen and storage units were designed as furniture-like objects that reinterpret the essential amenities used throughout a guest’s stay. These elements were intended not only to make amenities intuitively accessible, but also to function as sculptural objects within the space itself. The two bedrooms, enclosed in wood and hanji, each possess distinct materials and atmospheres, yet their proportions and details were carefully balanced so that the unique character of each room could emerge naturally.
Perhaps the most immersive space within the experience of Sua is the bathroom. Through the delicate detailing of marble, the density and atmosphere of the space were heightened, while a seated ondol area was incorporated to reflect the sensibility of traditional Korean bathing culture. A low-positioned window frames a view of the courtyard beyond the living room, allowing the act of bathing to become more than a functional moment — transforming it into an experience of quietly engaging with the garden and the hanok itself.
